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日本独立音乐101(012-014)| SS:日本高速音乐传说

刀片儿 斗量 2022-01-07

Chapter 03 Blank Generation 关西崛起


大阪与京都


012.大阪与京都同属关西,但文化特征却不相同。大阪作为商业中心,很多人都自认为是工人阶级,有强烈的身份认同。在对日本文化的贡献中,大阪最著名的是面向底层阶级的各种剧场娱乐与喜剧,漫才就是其中的代表。


漫才这种形式,需要两个喜剧演员配合制造笑料,一个作为不懂或不愿了解社会常识的人,另外一个作为社会常识的代表。两人制造冲突,反社会常识的人被包装成白痴,以另外一种视角表现了对常识的反叛,这种反叛以一种小而安全的方式,将观众从真实、可感知的压抑中解放出来。

表演漫才的北野武

大阪的方言,有强烈的阶级抵触感。在流行文化中,经常作为局外人状态的制造者,这种身份被关西人欣然接受。人们通常认为关西人比东京人热心和爱唠叨,他们有一种额外的能力,能分辨出什么是好,什么是坏,经常被人看作是“狗屎探测器”。但是关西人,尤其是大阪人,喜欢那种高质量的狗屎(good quality bullshit)。这是一种内在品质,一种无产者的反叛。


反观京都,这里有日本最好的几所大学,很多学生热衷于戏剧与音乐演出,思想激进。作为一个几乎没有遭到战争伤害的古都,京都是现代日本中,传统一面的代表。这让那些对传统不感兴趣的年轻人倍感窒息。


SS:日本高速音乐传说


SS:《日本高速音乐传说序章》


013.当看到杂志中描写的英国朋克乐队时,篠田純(Shinoda Jun,昵称:Shinoyan)还是一个喜欢50年代洛卡比里(Rockabilly)的高中生。杂志把朋克描述得非常放肆,无论在行为、表演、语言还是生活方式上。他们穿着撕破的衣服,在舞台上为所欲为,辱骂听众、尖叫、吐痰、不顾任何音乐规范。看完杂志,Shinoyan在没听过任何一张朋克唱片的情况下,就认定这就是他要搞的音乐。为了马上学会吉他,他立即加入学校的音乐俱乐部。在这里他遇到了想法一致的鼓手磯野隆臣(Isono Takami),很快就玩了起来,开始翻唱Ramones和其他早期朋克。


磯野是转学生,加入音乐俱乐部是因为他被朋友劝说:与其做个不良少年,还不如玩音乐。对于乐器演奏,他与Shinoyan一样,也是个新人。


虽然两人都不擅长乐器,但发现只要演奏得快就足够酷。他们的乐队SS,被认为是世界上最早的硬核朋克乐队。1978年10月,在学会乐器6个月后,SS进行了首次演出,为来自东京的Tokyo Rockers乐队进行暖场,地点在京都大学的礼堂,这也是Tokyo Rockers首次到京都演出。

SS

这场演出的被命名为“Blank Generation:Tokyo Rockers in Kyoto”,时间是10月9号,阵容有S-Ken、Mirrors、Mr.Kite、Friction、Lizard,还有几支关西乐队:Blank Generation、Jail House、Bide Band、G.M.M,和SS。


Friction的排练给SS留下了深刻印象,他们觉得如果要和Friction比试一下只有一条路,就是竭尽所能把演奏速度加快。而Bide Band的出演,是用帮忙推广宣传音乐会换来的机会,但后来组织者又后悔了,只让他们在正式演出开始前进行表演,以至于大部分观众都没看到。


第二天的演出,东京的乐队又重新上场,SS和其他几个关西乐队也进行了加演。推广人建议SS在台上吐口水、放鞭炮,但他们显然不想拷贝外国乐队,甚至翻唱也要做的和原唱明显不同。他们把自己定位成国际朋克运动的本土代表,努力塑造一个独特的形象。

和Tokyo Rockers的乐队演奏整齐专业相比,SS非常不同,他们奉行态度第一,并且态度之成熟不像大多数青少年乐队。朋克,作为一场运动,一直以来的定位都是“少年所有、少年所为、少年所享”(of the kids,by the kids,for the kids)。他们并不需要主流厂牌和媒体告诉他们要听什么、想什么,一切事情都自己动手操办。


当然,现实有一点不同。在英美,早期的朋克和新浪潮乐队唱片都是由主流厂牌出版。即使独立厂牌出现后,开始创造新风潮,出版的唱片也可以通过分销商铺货到所有唱片店,与主流厂牌的商业模式别无二致。虽然几乎没有出版任何唱片,但Tokyo Rockers的乐队,显然认同这种方式,而不是自己主宰一切。


Shinoyan后来接受采访时说,英美的乐队看起来离他们很远, Tokyo Rockers的乐队很近,但除了Friction之外,看起来都不酷。


从SS留下的几场现场录音来看,他们的演出似乎主要是为了自我满足,是真正的朋克,歌曲短小精悍,演奏充满愤怒,甚至创造了硬核风格。除此之外他们也有一些傻傻的流行歌和50年代洛卡比里的硬核版翻唱。SS比东京的乐队更摇滚,还有着关西不屑一切的态度,是那种高质量的“狗屎”。


014.关西的乐队采用了与东京一样的策略,利用演出造势,但是机会实在少得可怜。仅有可演出的俱乐部,老板给的也全是冷门时间,比如周一周二晚上。一个朋克乐队上场前,可能台上是一个民谣弹唱歌手。


作为关西第一批朋克的代表,SS变得小有名气,但这并不能帮助他们获得更多的演出机会。关西俱乐部老板甚至比东京的更保守,完全不欢迎朋克乐队。当时Tokyo Rockers的演出已经能吸引200名左右的观众,但像SS这样的朋克/新浪潮乐队只能吸引不到50名观众,对俱乐部老板来说没有商业吸引力,更别提充满混乱和暴力的演出了。


不过SS给东京的乐队留下了很深的印象,在同年年底,他们被邀请去东京演出。事实上,在SS短暂的存在时间里,一共只演过8场(还留下了现场唱片),有5场都是在东京。而且作为唯一的非东京乐队,SS出现在了描绘Tokyo Rockers的纪录片“Rockers”中,歌曲还被选为片尾曲。

Rockers海报


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